Essay | Essai | Saggio

Axel Christoph Gampp

Der Sammler und das Seine

Ein bürgerliches Phänomen in Schweizer Ausprägung

Die Schweiz kann in gewisser Hinsicht als das gelobte Land der Sammler gelten. Seit der frühen Neuzeit wird hier in ganz unterschiedlichen Facetten und unter bürgerlichen, eben nicht aristokratischen Vorzeichen gesammelt.

Die kanadische Künstlerin Leanne Shapton

ser bei den Kunst und Wunderkammern an. Zuveröffentlichte 2010 ein Buch, das zunächst ein nächst im sakralen Bereich angesiedelt, wandelten Auktionskatalog zu sein schien. Der Titel lautete sie sich im Verlauf der anbrechenden Neuzeit in Bedeutende Objekte und persönliche Besitzstücke aus profane Sammlungen um, sowohl öffentlicher wie der Sammlung von Lenore Doolan und Harold Mor- privater Natur. Die Schweiz kannte eine ganze Rei ris, darunter Bücher, Mode und Schmuck. Die beiden he von ihnen. Die Sammlung in Zürich, ehedem erwähnten Personen sind reine Fiktion wie auch in der Wasserkirche, steht für das Sammeln der die Sammlung von Objekten, die jedoch von den öffentlichen Hand ebenso wie jene in Bern, die Höhen und Tiefen einer Liebesbeziehung Zeugnis in der dortigen Bibliothek untergebracht war. In ablegen. Das Buch macht sich in geschickter Wei Basel waren die Privaten führend. Am bekanntesse zu eigen, was Sammeln im Kern ausmacht und ten ist das AmerbachKabinett, das von Bonifawas kein Geringerer als Goethe so exakt zu fassen cius Amerbach (1495–1562), dem Gastgeber des verstand. Ihm ist jenes andere Buch zu verdanken Erasmus von Rotterdam, begonnen wurde. Sein mit dem Titel Der Sammler und die Seinigen. Der Sohn Basilius Amerbach (1533–1591) führte es enigmatische Titel ist eigentliches Programm, fort und vergrösserte es erheblich. Wie bei jeder denn mit den Seinigen sind die eigenen Samm Kunst und Wunderkammer bestand der Wunsch, lungsstücke gemeint. Goethe ging es nicht um darin sowohl Naturalia wie Artificialia zu verei Klassifikation oder historische Aufarbeitung, ihm nen. Deswegen kannte das sogenannte Amerbachging es um einen lebhaften Austausch, um eine Kabinett sowohl Wunder der Natur wie der Kunst.

Kommunikation mit und zwischen ihnen. Am Bonifacius Amerbach, der sich von Holbein d. J.

Ende sprechen die Objekte – wie Shaptons Bestselbst porträtieren liess, sammelte auch in der seller belegt – miteinander und über den Sammler Folge Gemälde und Zeichnungen dieses aus Baoder die Sammlerin. Freilich muss dieses Sprechen sel gebürtigen Meisters. Basilius arrondierte die nicht einzig Ausdruck der Intimität einer Liebes Sammlung um Gemälde v.a. aus dem Oberrheinbeziehung sein, die es übrigens auch zwischen gebiet und um Handzeichnungen vornehmlich dem Sammler und seinem Objekt geben kann. Es derselben geographischen Provenienz. Es lässt

kann auch andere Züge des Sammlers offenkunsich also vorstellen, dass hier ein Interesse am eidig machen, nämlich zeit und lebensspezifische genen Lebensraum vorrangig war, den man in sei Werthorizonte und Weltsichten. Die Geschichte nen unterschiedlichsten Facetten erkennen wolldes Sammelns ist auch eine Geschichte davon. Die te. Kuriositäten aus dem aufkeimenden globalen Schweiz und insbesondere Basel vermögen dazu Handel fanden dagegen kaum Eingang. Das war Erhebliches beizusteuern.

anders in den grossen fürstlichen Sammlungen,

allen voran in jener des Erzherzogs Ferdinand II.

von Habsburg auf Schloss Ambras im Tirol. Bei

Grundzüge einer Geschichte

einem solchen Herrn tendierten die Interessen

des Sammelns in der Schweiz

schon damals ins Internationale. Porzellan aus

China fand deswegen ebenso Eingang wie die Fe Die Kunst- und Wunderkammern

derkrone des Montezuma aus der Neuen Welt. Im

Dass die Antike bereits das Sammeln im gros Falle Ferdinands ergänzte die Kunst und Wundersen Stil gekannt hat, ist in Schriften wie Plinius’ kammer eine Sammlung von Rüstungen eminen Naturgeschichte oder Philostrats Bildern überliefert. ter Zeitgenossen. In Italien gab es damals schon Die Geschichte des nachantiken Sammelns setzt die «Gallerie degli uomini famosi», Bildreigen seit der berühmten Schrift von Julius von Schlos berühmter Männer. Ferdinand griff die Idee auf, 4 k+a 1/2020

setzte sie aber nicht durch Gemälde, sondern eben durchaus verknüpft mit persönlicher Beziehung Kunst- und Wunder kam-mit Rüstungen um. Der Sachverhalt wirft ein zu den Objekten, so liesse sich die Absicht fassen. mer in der Wasserkirche Zürich. Kupferstich von Licht auf seine gesamte Sammlung. Denn in ihr Aber im Falle von Ambras ging das Ziel der Samm Johann Meyer, er schie-scheint immer wieder ein ganz persönlich gefärb lung noch weiter: Hinzu trat die cognitio promp-nen im Neujahrsblatt der tes Verhältnis zu manchen Gegenständen auf.

tuarium, die Kenntnis des Bereitgestellen, recht Bürgerbibliothek 1688.

Zu jener Zeit entstand just im süddeutschen eigentlich ein Archiv des Wissens. Sammeln war © Zentralbibliothek Zürich, Graphische Sammlung Raum auch die erste theoretische Schrift, die sich Teil einer ars memoria, der Kunst, sich Dinge im und Fotoarchiv mit Sammeln und Ordnen beschäftigte, nämlich Gedächtnis bleibend einzuprägen, sei es durch die Samuel von Quicchebergs Inscriptiones vel Tituli Position der einzelnen Gegenstände im grösseren Theatri Amplissimi (Inschriften und Titel eines voll Kontext, sei es durch den persönlichen Bezug des ständigen Theaters). Im Vorwort erklärt Quicche Sammlers zu seinen Objekten.

berg den Sinn einer Kunst und Wunderkammer.

Das Bestreben, komplexere Sachverhalte durch

Sie wird angelegt, «damit man durch […] häufige verwandtschaftliche Beziehungen der Exponate Betrachtung und die Beschäftigung damit schnell, zu verdeutlichen, prägte jede Kunst und Wunderleicht und sicher eine einzigartige, neue Kenntnis kammer, die privaten wie die öffentlichen. Das der Dinge sowie bewundernswerte Klugheit er Historische Museum Basel hat den Versuch unterlangen kann». «Bildung» im umfassenden Sinne, nommen, diesen Dialog der Dinge in seiner Rekona+a 1/2020 5

Ausstellung des Amer-

struktion des AmerbachKabinetts wieder aufleben Krone die Sammlung des fallierten Banquiers bach -Kabinetts im Histo-zu lassen. Von den Amerbach selbst wissen wir lei Jabach, allerdings nicht in corpore, sondern nur rischen Museum Basel.

Die Präsen tation bemüht

der nicht, wie sich ihr Verhältnis im Einzelnen ge nach einzelnen ausgewählten Gattungen. Was sich, den Charakter staltete. Es sind keine Berichte über Besuche aus hier als erster wegweisender Fall fassbar ist, sollder Kunst- und Wunder-wärtiger Gäste in ihrem Haus in der Rheingasse te sich bald zu einem Phänomen ausweiten. Sein kammer einzufangen.

im heutigen Kleinbasel bekannt. Das Haus selbst Produkt war der Kenner, der Connaisseur, der das © Historisches Museum

Basel. Foto P. Portner

hat auch Veränderungen erfahren, es zeugt nichts

Sammeln im 18. Jahrhundert zu einem gewissen

mehr von der Amerbach’schen Sammlung dort.

Masse prägte.

Im Falle des Markgrafen von BadenDurlach

Die kennerschaftliche Sammlung

in Basel ist der kennerschaftliche Kunstberater so

In der Schweiz gab es im Grunde genommen gar bekannt. Es handelt sich um den Maler Johann keine fürstlichen Sammlungen. Sammeln war Rudolf Huber (1668–1748). Gleichwohl lässt die und blieb ein bürgerliches Phänomen. Eine einzi markgräfliche Sammlung nur an einem einzigen ge Ausnahme ist bekannt: Friedrich VII. Magnus, Punkte erkennen, dass sie über eine vergleichba Markgraf von BadenDurlach, brachte seine Habe re fürstliche Sammlung hinausragte und ein perim ausgehenden 17. Jahrhundert in die Schweiz. sönliches Verhältnis zwischen Sammler (in diesem Der Basler Markgräflerhof, seine extraterritoriale Falle der Markgraf von BadenDurlach) und seinen Residenz, war mit Gemälden recht eigentlich voll Expo naten aufscheint. Der Sohn des Gründers der gestopft. Inventare des frühen 18. Jahrhunderts Sammlung, Friedrich Wilhelm von BadenDurlach,

führen über 1000 davon auf. Eine solche Samm übertraf als «Womanizer» viele seiner fürstlichen lung war wiederum – allerdings in einem geogra Zeitgenossen. Seine sämtlichen Eroberungen liess phisch eng umrissenen Rahmen – wegweisend er nackt porträtieren und vereinte die Werke im für alles Folgende, zumal in der markgräflichen sogenannten Nuditätenkabinett. Als sein junger Sammlung Bilder aus ganz unterschiedlichen Mal Sohn einst in Basel Quartier nehmen wollte, ging schulen zusammenfanden. Dahinter verbirgt sich ihm eine Ordre voraus, man möge «vor der Printeine Entwicklung, die 1670 in Frankreich ihren zen Hinaufkunfft die in dem Cabinet befindlichen Ausgang nahm. Damals erwarb die französische scandaleusen Portraits, jegleichen die von denen 6 k+a 1/2020

ehemaligen Sängerinnen auf die Seite thun und ren konnten. Vom Verhältnis des Sammlers zu Hieronymus Hess: deren Stelle mit anderen aus denen obersten Zimseinen Werken zeugen in diesem Falle auch zwei Die Basler Künstlergesellschaft 1818. Basel, mer ersetzen», was wiederum eine Hofdame mit weitere Quellen. Zum einen liess er ein auf dem Kupferstichkabinett.

den Worten quittierte: «Euer Wohlgeborn haben venezianischen Markt angebotenes Gemälde von © Kunstmuseum Basel.

ganz recht getan, dass sie die anstössigen Gemähl Carlo Maratta, eine Flucht nach Ägypten zeigend, Foto Martin P. Bühler de auf die Seite geschafft haben. Man braucht nicht durch nicht weniger als acht venezianische Maler selber Öl in das Feuer zu giessen, dergleichen Din begutachten und die Authentizität bezeugen. Zum ge lernen sich ohnehin von selber. »

anderen wollte er sich von einem ebenfalls dort

Jenseits dieses Details war aber die gesamte angebotenen Pietro da Cortona mit der Verstossung Sammlung auf Repräsentation und darüber hinaus Hagars in die Wüste durch eine Skizze einen ersten auf Kennerschaft angelegt. Ihre ungefähre Vertei Eindruck verschaffen. Das Urteil fiel offenbar posilung in den Räumen des Palastes lässt sich anhand tiv aus. Während die Skizze sich heute im Kupfervon Archivalien rekonstruieren. Allerdings folgt stichkabinett Basel befindet, hängt das Gemälde die Hängung den architektonischen Gegebenheiselbst im dortigen Theologischen Seminar.

ten und nicht umgekehrt.

Gleichzeitig bildeten sich in Schweizer Künst

Die Schweiz folgte dem Trend kennerschaftli lerkreisen Sammlungen zu Lehrzwecken aus. Socher Sammlungen mit einiger Verspätung, näm wohl in der kennerschaftlichen Sammlung wie lich erst in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts. in jener mit didaktischer Absicht weitete sich Aus der Menge möglicher Beispiele sei die Sammlung des Basler Ratsherrn Andreas Heusler hervorgehoben. Er hatte seine internationalen Beziehungen ebenso dafür fruchtbar gemacht wie auf die Unterstützung des bereits genannten Johann Rudolf Huber gesetzt. Sein Versuch ging dahin,

Beispiele aller damals als kulturelle Einheiten fassbaren Malschulen Europas in seinem Haus zu vereinen. Wir wissen nicht, wie viele der damaligen Zuschreibungen einer strengeren Überprüfung standhalten würden, aber der Versuch an sich

ist bezeichnend. Auch hier allerdings folgte die

Hängung dem architektonischen Rahmen. Heusler war auf seine Sammlung stolz. Jedenfalls sind Hans Holbein d. J.: Porträt des Bonifacius Amerbach,

zwei handschriftliche Kataloge davon bekannt,

datiert 1519. Basel, Öf-

die zweifelsfrei dazu dienten, dass auswärtige Befentliche Kunstsammlung.

sucher die ausgestellten Werke identifizieren und

© Kunstmuseum Basel.

Foto Martin P. Bühler

damit den entscheidenden Künstlernamen eruiea+a 1/2020 7

(Paris 1729–1733) hat offenkundig die Begehrlichkeiten der Sammler stark angeregt. In Basel stand der reiche Patrizier Daniel BurckhardtWildt an der Spitze einer ganzen Gruppe, die sich für Artefakte römischer Provinzialarchäologie ebenso interessierte wie für jene des Mittelalters. BurckhardtWildt zeichnete selbst Artefakte von Augusta Raurica, von denen er eine ganze Anzahl sein Eigen nannte. Entsetzen packte ihn, als beschlossen wurde, den Totentanz an der Predigerkirche, heute als ein Werk von Konrad Witz angesehen, abzubrechen. Nicht nur sicherte er sich Fragmente

davon, er schrieb auch in seine Ausgabe der Reproduktionen von der Hand Matthäus Merians den Bibelvers Lukas 23,34 hinein: «Herr, vergib ihnen, denn sie wissen nicht, was sie tun.»

Hieronymus Hess hat ihn in seinen späten

Jahren festgehalten, wie er krank im Bett liegt,

um geben von seinen Werken. Das Verhältnis zu

ihnen muss bis zum letzten Atemzug innig gewesen sein.

Der stark auf das Lokale gerichtete Blick

schloss nun plötzlich auch die zeitgenössischen

Künstler vor Ort mit ein. BurckhardtWildt zählt

deswegen auch zu den Gründungsmitgliedern

der Basler Künstlergesellschaft. Deren Künstler-Hedy Hahnloser-Bühler der Blick aus der aktuellen Gegenwart in die Ver buch vereint neben Zeichnungen damals der Ge

im Oberlichtsaal der Villa

gangenheit hinein. Schon immer stand natürlich sellschaft zugehöriger Künstler auch ältere Blät Flora, Winterthur. Foto

Willy Maywald, um 1943/44

die Antike hoch im Kurs, die in der Schweiz aber ter von «Kunstfreunden», die zum Gegenstand in Originalen kaum zu bekommen war. Joseph gemeinsamer Gespräche wurden. Die Basler Werner (1637–1710) bemühte sich in den 1680er Künstlergesellschaft war übrigens nicht die erste Jahren, seine private Kunstakademie in Bern mit ihrer Art. Ähnliche Vereinigungen waren bereits Gipsabgüssen wichtiger Antiken zu bestücken. 1776 in Genf und 1787 in Zürich entstanden. Dem Im 18. Jahrhundert rückten die frühe Neuzeit und Basler Beispiel folgten Bern 1813, Luzern 1819 und gar das Mittelalter ins Blickfeld. Der international St. Gallen 1827. Gesamtschweizerisch konstitutätige, aber in Basel ansässige Kunsthändler und ierte sich 1806 die Gesellschaft Schweizerischer Verleger Christian von Mechel bot in seinem Ver Künstler und Kunstfreunde. Das alles spielt eine kaufslokal in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhun Rolle, weil es die Sammlertätigkeit durch das gederts Gemälde von Holbein ebenso an wie Zeichsamte 19. Jahrhundert prägen wird. Das Sammeln nungen Dürers.

«vaterländischer» Kunst war nicht nur Angelegenheit Privater, sondern später auch der öffentlichen Die historisch-antiquarische Hand. 1887 wurde mit dem Bundesbeschluss betref-Sammlung

fend die Förderung und Hebung der schweizerischen

Im ausgehenden 18. Jahrhundert formierte Kunst eine gesamtschweizerische Kunstkommissich an verschiedenen Stellen der Schweiz ein sion geschaffen. Als in Basel 1919 der staatliche verstärktes Interesse an der eigenen Vergangen Kunstkredit ins Leben gerufen wurde, ging es heit. Eine wesentliche Voraussetzung dafür dürf namentlich um das Sammeln lokaler Künstler, te die siebenbändige, zwischen 1773 und 1778 verbunden freilich mit deren Unterstützung in erschienene Publikation von Johannes Müllers ökonomisch schwierigen Zeiten. Und in den

Merkwürdigen Überbleibseln von Alter-Thümmern 1930er Jahren machte sich gar der Staat, namentgewesen sein. Dieses erste Werk einer Schweizer lich unter Bundesrat Etter, diese Maxime als Reme Kunsttopographie in der Nachfolge von Bernard dium gegen den um sich greifenden Defätismus de Montfaucons Monumens de la monarchie françoise für die eigene Kulturpolitik zu eigen.

8 k+a 1/2020

Auch private Sammlungen

lassen mancherorts Remi-

niszenzen an die Kunst-

und Wunderkammern wie-

der aufleben, wie dieses

Beispiel aus der Schweiz

zeigt. Neugier am Objekt und

kennerschaftliche Vereini-

gung ergänzen sich. Foto

Fritz von der Schulenburg/

The Interior Archive

Internationalisierung

mals Beispiele des zeitgenössischen französischen

des Sammelns

Kunstschaffens vorhanden gewesen sein, die in

Das 19. Jahrhundert hat aber nicht nur in Han der Folge die Qualität der dortigen Privatsammdel und Wirtschaft, sondern auch im Sammeln die lungen massgeblich prägten. Diese Tendenz wird globale Dimension entdeckt. Verschiedene Fakto bestimmt werden von einer Idee der Avantgarde, ren mögen dazu beigetragen haben: das nur für wie sie sich in idealster Weise in der Sammlung kurze Zeit existierende Musée Napoléon in Paris, La Roche und in dem dafür von Le Corbusier gefür das aus allen besetzten Gebieten die eminen bauten Wohnhaus manifestiert (siehe Beitrag von testen Kunstwerke herangekarrt wurden (und frei Dieter Schnell in diesem Heft). Hier haben Sammlich nach 1814 jedenfalls zum Teil auch wieder an ler, Künstler und Architekt im Geiste der Avantihren ursprünglichen Ort zurückkehrten); ferner garde zusammengefunden.

der sich ausweitende Fernhandel verbunden mit

Freilich wich dieses Ansinnen bald schon

dem Kolonialismus. Werke aus den Kolonien, naeinem anderen. Privates Sammeln war seit je mentlich aus Schwarzafrika, wurden allerdings auch an privaten Geschmack gebunden gewesen.

erst spät Gegenstand sammlerischer Begierde. Bei Hier kommen die Sammlerinnen ins Spiel. In der Objekten aus dem asiatischen Raum ging es etwas Schweiz hat Emilie Linder (1797–1867) immer

rascher, sie tauchten bereits in der Frühen Neuzeit wieder von München aus ihre Heimatstadt Basel auf, ihre Anzahl wuchs seit der zweiten Hälfte des mit Kunstwerken von Zeitgenossen beschenkt.

18. Jahrhunderts kontinuierlich an; im 19. Jahr Dass es vielfach Vertreter der sogenannten «Nazahundert waren sie nicht mehr wegzudenken.

rener» waren und dass damit bei ihr ein stark Vor allem haben industrielle Revolution und katholizierender Zug einherging, sei deswegen globaler Handel dazu geführt, dass der Warenvererwähnt, weil Sammlungen eben auch von der kehr einerseits und das Reisen andererseits massiv dahinterstehenden Geisteshaltung, ja recht eigentzunahmen. Interessant ist in diesem Zusammen lich der dahinterstehenden Weltsicht Zeugnis abhang die Erhebung, die 1870 der Winterthurer legen. Emilie Linder hat übrigens aus der gleichen Kunstverein unternahm. Er zählte alle dortigen Auffassung heraus auch immer wieder Werke aus Sammlungen durch und listete sie auf: Über 1500 dem (vorreformatorischen) Mittelalter angekauft, Ölgemälde von gegen 170 Sammlern wurden er als Leben und Glauben nach ihrer Anschauung fasst, bei einer Einwohnerzahl von weniger als noch eine Einheit bildeten.

10 000. Den grössten Teil der Kunstwerke machten

Im 20. Jahrhundert hat vielleicht eine andere

jene von Schweizer Malern aus (70%), gefolgt von Sammlerin, MarieLaure, Vicomtesse de Noailles den deutschen (15%). Doch mögen auch schon da (1902–1970), für manche den Weg gewiesen, als a+a 1/2020 9

Fazit – was die Sammler eint

Was eint den Sammler, die Sammlerin und

das Seine, das Ihre? Grundlage jedes Sammelns

ist wohl die Curiosité, die reine Neugier am Objekt. Im Idealfall dient eine Sammlung der Bildung und der kennerschaftlichen Verfeinerung. Als Gedächtnisstütze mag sie überdies herhalten. Dabei ist das individuelle Gedächtnis ebenso angeregt wie das kollektive. Schliesslich mag sie auch der

ostentatio eruditionis, der Zurschaustellung der eigenen Gelehrsamkeit, dienen. Aber im Laufe der Zeit wurde sie doch wohl vornehmlich ein Mittel des sozialen Austausches und auch der sozialen Distinktion. In der Schweiz haben allerdings kaum Sammlungen einen eigenen architektonischen Rahmen verlangt. Die Regel ist das Umgekehrte:

dass sie in bestehende Verhältnisse hineingefunden haben. Vielleicht zeichnet das in spezieller Weise die private und in der Regel bürgerliche Kunstsammlung aus, wie sie in besonders reichem

Masse in der Schweiz vorzufinden ist.

Immerhin liegen sie alle irgendwie im Felde

von Kunst und Architektur. Interessant ist aber die wachsende Anzahl von Sammlungen, die nur noch in elektronischer Form bestehen. Es gibt bereits

zu Wissenschaftszwecken vereinte Sammlungen

von SMS oder ähnlichen Daten. Da eröffnen sich

natürlich ganz neue Welten. Die haben aber nur

noch beschränkt mit der Welt der klassischen

Sammlung zu tun und dem Verhältnis des Sammlers zum Seinen oder der Sammlerin zu dem Ihren.

Stark gelockert ist dieses Verhältnis auch überall

dort, wo das Kunstsammeln und das Geldwaschen

in einen engen Austausch treten. Wie viele der

ehedem 1500 Landungen von Privatflugzeugen

Oben: Besucherströme

sie in überaus eklektischer Weise alles von ihren während der Art Basel tatsächlich dazu dienten, an der Art Basel 2019.

persönlichen Präferenzen her durchdrang. Im den Sammler und das Seine zu vereinen, sei dahin Die weltweite Finanzelite

hat die Kunst längst als

Speisesaal ihres Anwesens in Fontainebleau bei gestellt. Freilich hat in der Schweiz an verschiedeihre Spielwiese entdeckt.

Paris fanden so ein Rubens, ein Picasso und ihr nen Orten auch der kennerschaftliche Sammler Der Boom der Gegen-Porträt von Balthus zusammen. Dieser postmo überdauert, der nicht um des Anlegens willen, wartskunst mit ihren oft derne Ansatz avant la lettre hat in die öffentlichen sondern aus einem engen Verhältnis zu den Obastronomischen Preisen hat viel mit dem Bedürfnis Sammlungen (noch) nicht Einzug gehalten, aber jekten selbst sammelt. Die in Aarau zweimal in nach Repräsentation und er prägt zahlreiche private. Interessanterweise verschiedenen Facetten («Blinde Passagiere», 2013; Distinktion in einer gren-kommt man von diesem Punkt leicht wieder an «Stille Reserven», 2018) dargebotene Sammlung zenlosen Konsumwelt zu tun. © Art Basel.

den Anfang zurück. Denn die 2014/15 sowohl im des Baslers Peter Suter lässt erkennen, wie innig Unten: Art Basel in Miami Guggenheim Museum in Venedig wie im Kunst Werk und Sammler zueinander stehen. Dessen Beach 2019. © Art Basel museum Basel ausgestellte Sammlung Dreyfussprachliche Annäherung, die sich im jeweiligen Best zeigt nicht nur eine geschmackliche Durch Katalog erweist, zeigte in ihrer poetischen Qualidringung höchst persönlicher Natur, sie lässt auch tät fast kongeniale Züge zu der Malerei. In solchen die Reminiszenz an die Kunst und Wunderkam Sammlern erfüllt sich, was Jonathan Richardson mer wieder aufleben.

schon 1719 in seiner kleinen Schrift Ein Argument Allerdings haben weder die Sammlung Noail betreffend die Wissenschaft des Kenners bemerkte: les noch jene DreyfusBest einen eigenen archi «Durch die Gewohnheit, die besten Gemälde zu tektonischen Rahmen erhalten. Sie sind beide in betrachten und zu beobachten, kann ein Mann beeinen vorgegebenen eingepasst worden.

urteilen, in welchem Masse Qualität in jenem vor10 k+a 1/2020

handen ist, was er vor Augen hat. Denn alle Dinge Résumé müssen im Vergleich beurteilt werden. Das ‹Beste› Le collectionneur et sa collection : bezeichnet nämlich immer nur jenes Beste, von un phénomène bourgeois à tendance dem wir Kenntnis haben.» Da ist das Verhältnis helvétique vom Sammler zum Seinen das allerengste.

Collectionner est un phénomène bourgeois

Am Ende erweist sich, dass das Sammeln, wie qui peut être observé en Suisse plus que dans es sich auch im architektonischen Kontext mani tout autre pays européen. Cela commence avec festiert und dieses bedarf, stark an eine bürgerliche les cabinets d’art et de curiosités des débuts de oder an eine aristokratische Kultur gebunden war. l’Époque moderne, les collections spécialisées Vielleicht wird es sich aus dieser Bindung eines et les collections historiques et d’antiquités.

Tages lösen, aber die Perspektive lässt noch keine Une caractéristique est l’attachement du collectionneur pour sa collection. Réunir une collection klaren Umrisse erkennen. In der Schweiz ist und dans un but de placement financier ou de prestige bleibt es vorderhand die bürgerliche Ausprägung, n’est guère un motif dans l’histoire spécifique die das Sammeln von Kunst zu einer eigentlichen suisse. C’est bien plutôt le lien personnel du Kunst des Sammelns hat werden lassen.

collectionneur qui se trouve au premier plan.

Par ailleurs, ce n’est qu’à partir du XIXe siècle que Bibliographie l’on rencontre des collectionneuses en Suisse.

Comme le fait de collectionner resta lié en

Schweizerisches Institut für Kunstwissenschaft (Hg.).

Suisse à une culture bourgeoise, il n’y eut que fort Die Kunst zu sammeln. Schweizer Kunstsammlungen seit 1848. Zürich 1998.

peu besoin de créer à cet effet un cadre architec-

tonique propre. Les collectionneurs privés expo-

Benno Schubiger (Hg.). Sammeln und Sammlungen

saient leurs collections à domicile. La collection

im 18. Jahrhundert in der Schweiz. Genf 2007.

La Roche à Paris est sans doute l’un des exemples

les plus précoces où un dialogue immédiat se noue

Claudia Rütsche. Die Kunstkammer in der Zürcher Wasserkirche. Öffentliche Sammeltätigkeit einer gelehrten entre la résidence du collectionneur et sa collec-Bürgerschaft im 17. und 18. Jahrhundert aus museums tion – un résultat de l’étroite collaboration entre geschichtlicher Sicht. Bern 1997.

le collectionneur Raoul La Roche et Le Corbusier.

Historisches Museum Basel (Hg.). Die grosse Kunstkammer. Bürgerliche Sammler und Sammlungen in Basel.

Riassunto

Basel 2011.

Il collezionismo come fenomeno

Daniel Burckhardt. «Die Baslerischen Kunstsammler

borghese in Svizzera

des 18. Jahrhunderts». In: Basler Kunstverein. Bericht

Il collezionismo come fenomeno borghese

erstattung über das Jahr 1901, S. 3–69 (I. Teil) bzw.

è rintracciabile più in Svizzera che in altri Paesi Berichterstattung über das Jahr 1902, S. 71–116 (II. Teil).

europei. A cominciare dai Gabinetti di belle arti

Otto Fischer. «Geschichte der Öffentlichen Kunstsamm-e dalle Wunderkammer della prima epoca mo-lung». In: Festschrift zur Eröffnung des Kunstmuseums.

derna, in Svizzera sono attestate sia collezioni di Basel 1936, S. 7–118.

esperti conoscitori sia raccolte storico-antiquarie.

Emerge quasi sempre una relazione intima tra il

Yvonne Boerlin-Brodbeck. «Der Künstler als Sammler.

collezionista e la sua collezione. Infatti, il collezio-Sammlung als Instrument der Vermittlung». In: dies.

Künstler, Landschaften, Netzwerke. Kunstproduktion in nismo come mero investimento economico o volto der Schweiz zwischen Barock und Romantik. Baden 2017, a conseguire un puro prestigio personale ha avuto S. 161–173.

un ruolo marginale in Svizzera: in primo piano

c’è sempre stato il rapporto personale del colle-

Zum Autor

zionista con il singolo oggetto. Il collezionismo

al femminile ha cominciato a emergere solo nel

Axel Christoph Gampp ist Titularprofessor für

XIX secolo.

Allgemeine Kunstgeschichte an der Universität

Dato che in Svizzera il collezionismo è sem-

Basel und Professor für Architekturgeschichte

pre stato legato alla cultura borghese, il desiderio und -theorie an der Fachhochschule Bern.

di creare per la propria collezione uno specifico

Aus ser dem arbeitet er für die Kunstdenkmäler-

inven tari sation des Kantons Basel-Landschaft,

contesto architettonico non si è quasi mai mani-

wo er in Zusammenarbeit mit Sabine Sommerer

festato. I collezionisti privati collocavano infatti den KdS-Band zum Bezirk Waldenburg publiziert le opere nelle proprie dimore. Con tutta probabilità hat und derzeit mit Richard Buser den Band la collezione La Roche a Parigi rappresenta uno

zum Bezirk Laufen bearbeitet.

dei primi esempi in cui la casa e le opere entrano

Kontakt: axel.gampp@unibas.ch

in dialogo diretto, grazie alla stretta collaborazione tra il collezionista Raoul La Roche e Le Corbusier.

a+a 1/2020 11